Театр – это всегда место, куда мы идём не только за размышлениями, но и за красотой.
Дизайнер Светлана Глинкина
Если говорить о женщинах (мы же понимаем, что именно они – большая часть зрительного зала), то прекрасному полу всегда интересно не только то, что происходит на сцене, но и то, как это выглядит. Часто, выходя после спектакля, слышишь обсуждения зрительницами костюмов, декораций и даже работы гримеров. Действительно, спросите у любой женщины про спектакли Романа Виктюка – и она устроит тщательный разбор мужских костюмов. Или сочетание света, цвета – в костюмах, гриме и сценографии в любой из работ Уилсона – здесь можно бесконечно обсуждать детали. Не говоря уж о фильме «Шарада» – мы же сразу вспоминаем про пальто и платья Юбера Живанши, в которые он одевал героиню Одри Хепбёрн.
Можно еще вспомнить про творческий союз Александра Маккуина и Робера Лепажа в лондонской «Эоннагате» или совместную работу Стивена Фрая и Джона Гальяно, про Ив-Сен Лорана, Вивьен Вествуд и даже Джанни Версаче, работавших в балете. Список фамилий великих кутюрье, приложивших свою руку к театральным костюмам, обширен и разнообразен – наверное, это обоюдный интерес и ещё неизвестно, кто выигрывает от такого со-творчества больше. И кто кого больше вдохновляет.
Мода и перформативное искусство, будь то театр или кино, неразделимы и неразлучны. Модные коллекции порой так и просятся на сцену, а театрального антуража иногда так не хватает на подиуме.
"Яркая зима" в театре на Юго-Западе
В театре на Юго-Западе уже второй год удачно и гармонично совмещают две эти стихии в рамках проекта «Яркая зима». Шоу, придуманное и продуманное до мелочей PR директором театра Мариной Марковой, объединяет моду и театр в камерном пространстве. Более того, результат превзошёл наши ожидания – так органично были вплетены дизайнерские коллекции в театральную канву (за режиссуру отвечали Олег Леушин и Михаил Белякович).
Трудно определить, куда мы в результате попали – на микс из лучших спектаклей театра или на показ коллекций молодых дизайнеров – всё смешалось в этот вечер на проспекте Вернадского.
Театр на Юго-Западе славится своей яркостью, энергичностью, готовностью к смелым экспериментам. Поэтому «театральную» часть постановки не нужно было специально продумывать: сцены из спектаклей-визитных карточек театра отлично сочетаются с дизайнерскими коллекциями.
Студия ДИКОВИНА. Дизайнеры Дарина Зимина и Любовь Михалева
Казалось бы, что может быть лучше кокошников и сарафанов, «надетых» однажды В.Беляковичем на актеров в «Бабе Шанель»? Но вот на сцене вслед за ними появляются роскошные костюмы а ля рюс от Студии Диковина (дизайнеры Дарина Зимина и Любовь Михалева), расшитые вручную и дополненные бесподобными кокошниками – и грустный фарс Николая Коляды уже выглядит по-новому.
Студия ДИКОВИНА. Дизайнеры Дарина Зимина и Любовь Михалева
Шикарные платья, в которых сохранена русская народная эстетика, но добавлена изюминка асимметрии, которая подчеркивает женскую сексуальность.
Студия ДИКОВИНА. Дизайнеры Дарина Зимина и Любовь Михалева
А какие мужские кафтаны! Просто глаз не оторвать. Такие красавцы-мужчины могли бы стать мечтой любой девушки из русских народных сказок.
Дизайнер Ванда Фондунаева. Бренд VANDA FONDUNAEVA.
Монолог Катарины из «Укрощения строптивой» на фоне удивительных моделей звучит уже иначе. Дизайнер Ванда Фондунаева создаёт свои коллекции во время путешествий по Азии. Абсолютно не похожие между собой вещи, полёт фантазии – то, что позволит выделяться из толпы!
Агентство VISION STYLE. Дизайнер Микола Комендров
Париж, в котором происходят действия спектакля «Комната Джованни», всегда славился модой и красивыми мужчинами. Дизайнер Микола Комендров создал элегантные мужские костюмы, которые подчёркивают мужскую красоту (правда, не все). Внимание к деталям, тканям, цвету и лекалам даёт эффект исключительности и шарма.
Агентство VISION STYLE. Дизайнер Микола Комендров
Метросексуал – и никак иначе можно понять, увидев мужчину «упакованного» по образу и подобию VISION STYLE. Видимая простота и лаконичность линий привлекает внимание зрителя. На такую, казалось бы, повседневную одежду с оттенком изысканности хочется любоваться и оглядываться на любой улице в любом городе.
Агентство VISION STYLE. Дизайнер Дмитрий Денисов
Кроме Парижа мы побывали в другом модном городе – Мадриде! Знаменитый кукольник Пигмалион и его куклы! Коллекция Дмитрия Денисова разнообразна: повседневная одежда, необычные платья, подчёркивающие утонченные силуэты, странные комплекты, которые подойдут скорее для театральной сцены, чем для города.
Дизайнер Светлана Глинкина. Бренд SVETA GLINKINA by GLINA
Теперь переносимся в телевидение Римской Империи! Спектакль «ZOOFELLINI\Интернет и ТВ времен Римской империи». Нет, никаких древних одеяний! Коллекция Светланы Глинкиной – дерзкая, откровенная, сексуальная.
Дизайнер Светлана Глинкина. Бренд SVETA GLINKINA by GLINA
Видно, как актрисы кайфуют в этой одежде и перевоплощаются в образы «городских хулиганок».
Дизайнер Светлана Кузовова ASIAN SPIRIT
«Дозвониться до дождя» и презентация азиатской коллекции дизайнера Светланы Кузововой из индийских тканей (на изготовление некоторых из них уходит до полугода!). Для своих платьев она использует только лучшие натуральные материалы, которые подходят человеку по энергетике и подчеркивают женственность.
Дизайнер Светлана Кузовова ASIAN SPIRIT
Мягкие интересные платья, с аккуратными акцентами, которые притягивают взгляд. Мотивы коллекции Светланы напоминают яркий и шумный восточный базар и индийский по своими разноцветными пряностями и вкусами. Золотое и серебряное шитьё, бархат и шорох шелка, кушаки, которыми подпоясаны кафтаны – всё это оказывается в безвременье. Все это сейчас также модно и актуально. Конечно, такую одежду не каждый может носить, для этого нужна внутренняя свобода.
Дизайнер Светлана Глинкина. Бренд SVETA GLINKINA by GLINA
На сочетании лучших спектаклей и новых модных коллекций магия этого вечера не заканчивается. Потому что пока одни актеры (в основном, мужской состав театра) привычно исполняют свои роли, другие превращаются в моделей. Зрителям, особенно тем, кто имеет отношение к миру моды, это непривычно: у профессиональных актеров на подиуме столько огня, драйва и игры, настоящей актёрской работы. Никто не изображает и не притворяется моделью, не включает «актёра», они просто перевоплощаются и ловят этот кураж, получая наслаждение от происходящего.
Дизайнер Светлана Глинкина. Бренд SVETA GLINKINA by GLINA
Актрисы театра (Ольга Авилова, Ксения Ефремова, Елена Шестовская) после показа очень эмоционально рассказывали нам, как здорово было «поймать» образ, почувствовать себя моделью, успеть за час переместиться из лихих 90-х в индийскую созерцательность и древнюю Русь, а потом погрузиться во что-то футуристическое и вневременное. Для них это событие стало настоящим праздником, ведь каждая девочка мечтает пройтись по подиуму, предварительно пройдя полный путь приготовлений со стилистом! Преимущество театрализованного показа мод в том, что за время короткого дефиле можно не ограничиваться показом силуэта и цветовых решений, а рассказать целую историю. Раскрыть задуманное модельером и добавить ещё своё, актёрское.
Где ещё, как не в Театре на ЮЗ устраивать такие показы? Конечно, нас можно справедливо заподозрить в необъективности, но в данном случае дело вовсе не в нашей зрительской любви к этому театру. Просто фирменный стиль Театра на Юго-Западе – яркие и страстные постановки, настоящие чувства на сцене и глубокие, разноплановые актерские партитуры – всё это как нельзя лучше сочетается с идеей красоты, модного эксперимента и синтеза разных идей и жанров.
Автор проекта Марина Маркова
Режиссер Олег Леушин
Сорежиссер Михаил Белякович
При поддержке VIsion Style
Генеральный партнер нишевый косметический бренд KATTELINE
*при написании статьи использовались комментарии фэшн-блогера Юлии Григоровой
Фото: Анастасия Белоусова, Сергей Тупталов и Елизавета Королева
